Vilka gränser stärks och omförhandlas genom föreställningen om en urban konst i ett globaliserat och segregerat Sverige? Och vad händer när estetiken används för att lösa samhällsproblem, alternativ, förneka dem? Daniel Ricardo Terrés reflekterar i en text om kampen om konsten i det offentliga rummet och de kulturkrig den gett upphov till - bland annat debatten kring Vita Havet, där ”särskilda (rasifierade) gruppers intresse gjordes till partikulära och irrationella, medan andra (hegemoniska) gruppers intresse förstods som reell politik” - över de politiska beslut och kriser som format den kollektiva synen på urban konst idag. Terrés vänder sig till Tego Calderón, en av pionjärerna inom hip-hop och reggaetonrörelsen, liksom Ernesto Laclau och Chantal Mouffes teorier om antagonismens betydelse för sociala handlingar, och föreslår en omförhandling av såväl den urbana konstens och kulturpolitikens grundvillkor.
Lördagen den 25 oktober 2025 samlades hundratals personer på en hemlig plats under järnvägen i Göteborg, där graffitiwritern Merde hade arbetat i ett och ett halvt år med att skapa Apocalypse Right Now, ett ockult tempel bestående av altare, målningar, skulpturer, elegier, slagord. Samtidigt presenterade Paletten sitt nya nummer om psykos, ett led i tidskriftens långsiktiga projekt att förstå konstens mentala, sociala och politiska följder. Patrik Haggren och Daniel Terres följer här upp denna historiska händelse med en presentation av Merde jämte hans egna fotografier av verket.
